Pokročilé akordy z písní Lágrima a od Tarregy Desafinado (ty co nejsou v kartách)

 

Desafinado (verze João Gilberta)

Ve verzi Desafinado (João Gilberto/Jobim) se vedle základních akordů objevují řada pokročilejších harmonických útvarů. Podle notového zápisu jsou například použity akordy Amaj7, Dm9, B11, Cmaj7, AMaj13, Am11, Bm9, FMaj7 či G13​slideshare.net. Následuje výběr vybraných akordů s polohami (hmaty) na klasické kytaře a stručnou harmonickou funkcí:

• Amaj7 – hmat: X02120. (Otevřený akord A dur s velkou septimou.) Slouží jako tonika (hlavní akord) v úvodu skladby​slideshare.net.

• Cmaj7 – hmat: X32000. (Otevřený akord C dur s velkou septimou.) V Desafinado funguje jako barevný akord (většinou submedianta)​slideshare.net.

• DMaj7 – hmat: (např. X54000 nebo X5454X). (Akord D dur s velkou septimou.) Vyjadřuje toniku v modu D a může sloužit jako II. stupeň vůči A dur​slideshare.net.

• FMaj7 – hmat: 1X2210. (Tvar podobný F dur s velkou septimou.) Vyplňuje funkci paralelní tóniny nebo plochého tercového akordu k D dur​slideshare.net.

• AMaj13 – (např. hmat 5X557X). (A dur s přidanou velkou tercií a 13. stupněm.) Tento rozšířený akord zdobí refrén a dodává skladbě bohatší harmonii​slideshare.net.

• Am11 – (např. hmat 5X5570). (A moll s přidaným terciádem 11.) Zní ve skladbě například v modulačních pasážích; přidání 11. stupně (D) obohacuje A moll​slideshare.net.

• Bm9 – (např. hmat X20222). (B moll s přidanou malou tercií a nonou.) Působí jako rozšířený submediantní akord (iv/v A) se zvukem nony​slideshare.net.

• G13 – (např. hmat 3X345X). (G dur s přidanou 13. stupněm – obsahuje též mollovou septimu a sextu.) V Desafinado se objevuje jako dominantní akord (V stupně F) s bohatší barvou​slideshare.net.

• B13 – (např. hmat 7X777X). (B dur s mollovou septimou a 13. stupněm.) Používá se jako dominantní akord s prodlouženou barvou (přechod z B do E či A)​slideshare.net.

• C13 – (např. hmat X3233X). (C dur s mollovou septimou a 13. stupněm.) Funkce dominanty vůči F dur; v této písni dodává bohatší dozvuk přechodům na Fmaj7​slideshare.net.

• Dm9 – (např. hmat X5755X). (D moll s malou septimou a nonou.) Používá se jako subdominantní akord v A dur (iv rozšířené) s přidanou nonou​slideshare.net.

• Fm9 – (např. hmat 1X1113). (F moll s mollovou septimou a nonou.) V aranžmá Desafinado se objevuje spíše barevně – funkčně jde o předznamenání přechodu (např. z Fmaj7 do Cmaj7)​slideshare.net.

Každý z uvedených akordů dodává skladbě bohatší harmonii, často plní funkci toniky, subdominanty či dominanty s rozšířenými intervaly (septimy, nony, terciády)​slideshare.net.

Tárrega

Ve slavných skladbách Francisca Tárregy – především „Recuerdos de la Alhambra“, „Lágrima“ a „Adelita“ – se kromě základních mollových a durových akordů objevují i zajímavé pokročilé postupy. Analýzy poukazují na použití sekundárních dominant, zvětšených sextakordů a alterovaných akordů​johnhallguitar.com​johnhallguitar.com. Typické akordy v těchto skladbách jsou například:

• B7(#5) – hmat: (např. X21203). (Dominantní akord B dur se zvětšenou kvintou.) V Lágrima i Adelita se B7(#5) objevuje jako dominantní akord s alterací (funkce V stupně E)​johnhallguitar.com.

• F♯7 (bez tercie) – hmat: 242322. (Dominantní akord F♯7 bez malé tercie, fungující jako sekundární dominanta (V/V) vůči E dur.) Tento akord zní ve Lágrima u ozdoby (zvýrazněný tón mezi A a F♯)​johnhallguitar.com.

• Ital šesťakord (It+6) – (např. akord obsahuje intervaly C–A# v kontextu E dur/moll). Italský zvětšený sextakord se objevuje v „Adelita“ (doprovází fermatovou pauzu), připravuje dominantu a nabízí dramatický efekt​johnhallguitar.com. Při jeho rozložení na kytaře zní například tónový pár C–A♯, který se rozepne na B dur (dominantu).

• VII°7 (vii°7) – (např. G♯dim7 v tónině A dur). Vedle výše uvedených barev dává klasické hudbě Tarregových skladeb charakter použití vedoucího tónu – zmenšeného septakordu vedoucího do toniky.

Tyto akordy hrají v Tarregových skladbách roli funkčních průchodových harmonických momentů (sekundární dominanty, modulace, dramatické přípravy kadence)​johnhallguitar.com​ johnhallguitar.com.

Zdroje: Chordový rozbor písně Desafinado (verze Jobim/Gilberto)​slideshare.net a harmonická analýza Tarregových skladeb​johnhallguitar.com​johnhallguitar.com.

Rytmus i technika se v Recuerdos de la Alhambra opravdu obměňují – i když je základní dojem stále "tremolový", mění se:

• basy (palec) hrají jiné rytmy,

• melodie (tremolo) je někdy více legato, jindy je akcentovaná,

• a také harmonická struktura přechází (např. z E dur do H7 atd.).

Takže budu psát opravdu vždy podle reálné části (taktu), ne nějakou zjednodušenou "pro celou skladbu stejnou" variantu.

---

📜 Recuerdos de la Alhambra — rozbor

Celková charakteristika:

• Tónina: začíná E dur → postupně modulace

• Základní technika: tremolo = palec (p) hraje basy + prsty (a, m, i) rychle rozkládají melodii:

  • pořadí prstů: p - a - m - i (palec + prsteníček + prostředníček + ukazováček)

• Rytmická hodnota tremola: většinou osminy až šestnáctiny (záleží na zápisu).

---

1. Úvod skladby (takt 1–8)

Akordy:

• E maj (E dur) – hlavní akord

• H7 (dominantní septakord)

• F# moll (F# moll)

• G# moll (G# moll)

• C# moll (C# moll)

(Všechny jsou běžné – zatím žádné add9, maj7 navíc.)

Technika:

• Tremolo na melodické struně (většinou 1. nebo 2. struna) – a, m, i velmi rychle po sobě

• Palec (p) hraje basy na 6., 5. nebo 4. struně podle akordu.

• Rytmus:

  • Palec hraje čtvrťové doby (každá basová nota na dobu),

  • Tremolo rozkládá melodii v šestnáctinách.

---

2. Střední část (takt 9–20)

Akordy:

• Emaj7 – E s velkou septimou (krásné obohacení)

• Amaj7 – A s velkou septimou

• C#m7 – C# moll se septimou

→ Tady už máš nové akordy, které tě zajímají!

Technika:

• stále tremolo,

• basové linie se začnou hýbat více – melodie v basech (přechodové tóny).

• Rytmus basů: někdy na každou dobu (čtvrťové), někdy v půltaktových hodnotách (půlové).

• Speciální technika: lehké legato v melodii (mezi prsty a-m-i) — plynulé propojení tónů.

---

3. Závěr (takt 21–konec)

Akordy:

• Návrat na E dur

• F#7 → přechodový dominantní septakord

• Hadd9 – H s přidanou devítkou (krásné obohacení!)

• Eadd9 – E s přidanou devítkou

Technika:

• Tremolo stále hraješ,

• basová linka je někde akcentovaná silněji (dynamika!),

• objevují se lehké rubato momenty (volnější rytmus při přechodu akordů).

• Speciální ozdoby:

  • vibrato na delších melodických tónech (po hraní a-m-i jemné vibrato tahem za strunu),

  • někdy lehký portamento (klouzání mezi tóny).

---

📋 Shrnutí Recuerdos de la Alhambra:

Úsek	Akordy	Rytmus pravé ruky	Technika	Ozdoby
Takt 1–8	E, H7, F#m, G#m, C#m	p - čtvrťové basy, a-m-i šestnáctiny	tremolo	žádné zatím
Takt 9–20	Emaj7, Amaj7, C#m7	p - čtvrťové/půlové, a-m-i šestnáctiny	tremolo + legato	jemné legato
Takt 21–konec	F#7, Hadd9, Eadd9, návrat na E	p - volnější rytmus, a-m-i dynamicky	tremolo + rubato	vibrato, portamento

🎸 Doporučení na cvičení pravé ruky:

• Zvlášť cvičit palec (p) – aby basy šly rovnoměrně (nepřerušovat basovou linku).

• Zvlášť cvičit tremolo (a-m-i) – nejdřív POMALU, kontrolovat rovnoměrnost úhozů.

• Spojit p + a-m-i do celku.

• Dát důraz na přirozené vibrato na melodických tónech po tremolu (lehce kývat prstem na hmatníku).

• Pozor na dynamiku – melodie musí "plavat" nad basem.

---

✅ Připravený stav:

• Akordy máš vypsané (včetně těch "zajímavých": Emaj7, Amaj7, C#m7, Hadd9, Eadd9),

• Rytmus a technika rozepsaná pro každou část,

• Doporučení na pravou ruku hotové.

---

* * *

Chceš, abych ti teď rovnou pokračoval Lágrima stejným stylem? 🎸

(Myslím, že tě to bude hodně bavit — tam je technika arpeggia úplně jiná než tremolo!)
Mám hned navázat? 🚀

📜 Lágrima – rozbor

Celková charakteristika:

• Tónina: E dur (úvod) → krátká modulace do E moll

• Forma: A – B – A' (malá třídílná písňová forma)

• Tempo: Andante – pomalé, zpěvné

Obecná technika pravé ruky:

• Arpeggio (rozklad akordů), nikoliv tremolo!

• Palec (p) hraje basy – někdy 6., 5. strunu,

• Prsty i, m, a hrají melodii a vyplňující tóny v různém pořadí.

Důležité:

• Dynamika (velké jemné rozdíly),

• Vibrato – hlavně na delších melodických tónech,

• Rubato (jemné zrychlení/zpomalení frází).

---

1. Část A (úvodní téma) – takt 1–8

Akordy:

• E dur (běžný)

• B7 (běžný dominantní septakord)

• Emaj7 (!!! – obohacená varianta, nádherný zvuk)

→ Emaj7 je zde tvořen tak, že na první struně hraješ G# místo běžného E → čímž vznikne maj7.

Technika:

• Rytmus: pomalé arpeggio – každý tón zvlášť, 6. struna + 2. struna + 3. struna + 1. struna například

• Prsty:

  • p = 6. struna

  • i = 3. struna

  • m = 2. struna

  • a = 1. struna

• Speciální prvek: na dlouhých tónech vibrato.

---

2. Část B (střední téma) – takt 9–16

Akordy:

• E moll (změna nálady do mollu!)

• Am (běžný moll)

• B7

• G dur → D7 → G dur

→ Žádné zvláštní obohacení akordů (většinou čisté moll/dur/sedmičkové akordy).

Technika:

• Rytmus: trochu rychlejší arpeggio než v části A, pořád jemné a zpěvné.

• Basová linka (palec) se pohybuje:

  • někdy mezi 6. a 5. strunou,

  • někdy opakovaně na 4. struně (dynamika se mění).

• Prsty: stejné jako v části A.

• Speciální prvek: na některých přechodech glissando (jemné sklouznutí prstem mezi notami).

---

3. Část A' (návrat) – takt 17–24

Akordy:

• Znovu E dur, B7, Emaj7

Technika:

• Rytmus: stejně jako v první části, ale větší expresivita (více vibrata, jemné zrychlování melodie v některých taktech).

---

📋 Shrnutí Lágrima:

 

Úsek	Akordy	Rytmus pravé ruky	Technika	Ozdoby
Takt 1–8	E, B7, Emaj7	pomalé arpeggio (p-i-m-a)	arpeggio	vibrato
Takt 9–16	Em, Am, B7, G, D7, G	rychlejší arpeggio (p-i-m-a)	arpeggio	glissando, vibrato
Takt 17–24	E, B7, Emaj7	arpeggio s dynamikou	arpeggio	vibrato, rubato

🎸 Doporučení na cvičení pravé ruky:

• Cvič pomalu arpeggia (nejdřív hodně kontrolovaně p-i-m-a),

• Zaměř se na vibrato: začni ho na dlouhých tónech jemně rozkmitávat hmatníkem,

• Dávej pozor na dynamiku: Lágrima je "zpívaná" skladba – nemá být mechanická.

---

✅ Připravený stav:

• Akordy (včetně Emaj7),

• Rytmus arpeggia rozdělen podle sekcí,

• Speciální techniky: vibrato, glissando.

---

🚀 Chceš, abych teď pokračoval na Desafinado?

Tam ti bude hodně věcí připadat nové, protože Desafinado už není klasika jako Tárrega, ale spíš bossa nova – jiný rytmus, jiná pravá ruka, spousta maj7, 9, add9 akordů. 🎶

Můžu pokračovat? 🎸

* * *

📜 Desafinado – rozbor

Celková charakteristika:

• Styl: Bossa Nova (brazilský jazz/pop)

• Tónina: obvykle F dur nebo G dur (podle verze)

• Tempo: Medium bossa – jemný houpavý rytmus

• Forma: A – B – A – C (standardní songová forma)

Typické pro Desafinado:

• Mnoho akordů typu: maj7, 9, 13, add9

• Sofistikované harmonie: substituční akordy

• Speciální rytmus pravé ruky: syncopated bossa nova rhythm (viz níže)

---

📋 Hlavní akordy ve skladbě (výběr těch, co tě budou zajímat):

Akordy, které máš cvičit	Způsob hraní pravou rukou	Specifika
Fmaj7, Bbmaj7, C9, G9	Bossa rytmus: bas – akord – pauza – akord	jemné, měkké, swingující
(volitelně) F#m7b5	bas + jemné údery	jazzový feeling

🔥 Doporučení pro cvičení:

• Začni jenom bas – akord – bas – akord, pomalu bez syncopy,

• Přidej syncopy postupně (mezi doby),

• Drž tempo – metronom (cca 80 bpm je typické pro začátek),

• Dbej na měkkost: žádné tvrdé vytrhávání strun.

---

✨ Přehled:

Skladba	Styl	Pravá ruka	Hlavní akordy
Recuerdos de la Alhambra	Klasika, tremolo	tremolo (p + a-m-i)	běžné dur/moll
Lágrima	Klasika, arpeggio	pomalé arpeggio (p-i-m-a)	Emaj7
Desafinado	Bossa Nova	bas + akord, syncopy	Fmaj7, Bbmaj7, C9, G9

🎸 Chceš teď ještě:

• Krátké diagramy prstokladů (hmaty) pro ty nové akordy, co jsem zmínil?

• Nebo třeba ukázkový cvičební pattern na pravou ruku speciálně pro bossa rytmus?

Můžeme pokračovat, jak ti to nejlíp pomůže. 🚀
Chceš? 🎵

Malé upozornění:

Pokud bys chtěl čistou verzi podle Jobima (z orchestrálních partitur), museli bychom akordy rozšířit o složitější akordy jako třeba:

• Fmaj9

• G13b9

• A7#5

• D9b5

• atd.

Ale to je spíš na pokročilé jazzové aranže.
João Gilberto je nejlepší výchozí bod pro tvoji cestu přes Desafinado na kytaře.

🎸 PRSTOKLADY

---

1/3 - Recuerdos de la Alhambra (Francisco Tárrega)

Akordy (speciální):

(řadím jen ty, které jsme zmínili – ostatní základní akordy vynechávám)

Akord	Hmat na klasickou kytaru
Dmaj7	X00222
F#m7	242222
E7sus4	020200
Bm	X24432
Amaj7	X02120

Technika + rytmus hraní:

Celá skladba je založená na klasickém tremolu.

Technika "Tremolo":

• Palec (p) = hraje basové struny (většinou 6., 5., 4.)

• Prsty (i, m, a) = hrají rychle po sobě jednu melodickou notu.

  • pořadí prstů: a - m - i (prsteník - prostředník - ukazovák)

Vzor pro 1 takt:

Úder	P (palec)	A (prsteník)	M (prostředník)	I (ukazovák)
Na začátku	bas	melodie	melodie	melodie

• Palec udá základní rytmický puls (většinou na doby 1-2-3-4).

• A-M-I vytvoří iluzi spojité melodie ("zpívající" efekt).

Poznámka: Během hraní se akordy mění podle toho, jaká je harmonie, ale tremolo běží pořád.

---

Konkrétní příklad (Dmaj7):

• Palec hraje 4. strunu (D) → hlubší tón D.

• A-M-I prsty hrají rychlou melodickou sekvenci na 1. struně (E).

Příklad rozložení:

|----2----|----2----|----2----|----2----|
|----2----|----2----|----2----|----2----|
|---------|---------|---------|---------|
|----0----|---------|---------|---------|
|---------|---------|---------|---------|
|---------|---------|---------|---------|
   p        a         m         i

(p = palec, a = prsteník, m = prostředník, i = ukazovák)

---

Shrnutí pro Recuerdos:

• Změny akordů jsou pomalé (většinou každé 2–4 takty).

• Tremolo běží bez přestávky.

• Pozor na jemnou dynamiku – žádné tvrdé údery.

---

Chceš, abych ti po skončení všech tří skladeb dal ještě úplně stručné shrnutí co je společné/odlišné (pro lepší přehled)?
Pokračuji teď druhou skladbou: Lágrima! 🎶
(jdu hned psát)

* * * 

2/3 – Lágrima (Francisco Tárrega)

Akordy (speciální):

Akord	Hmat na klasickou kytaru
Emaj7	021100
B7	X21202
Amaj7	X02120
F#m	244222
C#m	X46654

(opět základní dur/moll jsem vynechal – soustředím se na ty, které si přejeme)

---

Technika + rytmus hraní:

Lágrima je malá kytarová miniatura založená na arpeggiu (rozložené akordy) a krátkých melodických linkách.

Technika "Arpeggio":

• Palec (p) hraje basovou strunu (většinou 6., 5. nebo 4.)

• Prsty i-m-a (ukazovák-prostředník-prsteník) hrají melodii na vyšších strunách.

• Každý prst hraje jednu konkrétní strunu:

  • i (ukazovák) = 3. struna (G)

  • m (prostředník) = 2. struna (B)

  • a (prsteník) = 1. struna (E)

---

Typický rytmický pattern pro 2 takty:

Doba	1	2	3	4
Hraje	P → i → m → a	P → i → m → a

• Hraješ postupně:

  • palcem bas,

  • pak rychle i, m, a.

(Každý takt se skládá z jedné sekvence bas → melodie.)

---

Konkrétní příklad (Emaj7):

• Palec: hraje 6. strunu (E)

• i: hraje 3. strunu (G)

• m: hraje 2. strunu (B)

• a: hraje 1. strunu (E)

Rozložení:

|----0----|----0----|----0----|----0----|
|----0----|----0----|----0----|----0----|
|----1----|----1----|----1----|----1----|
|---------|---------|---------|---------|
|---------|---------|---------|---------|
|----0----|---------|---------|---------|
   p        i         m         a
 

(p = palec, i = ukazovák, m = prostředník, a = prsteník)

---

Pozor v této skladbě:

• Basová nota se mění podle akordu téměř v každém taktu (většinou jednou za takt).

• Velmi jemné frázování – malé zpomalování/zrychlování (tzv. rubato).

• V některých místech Tárrega používá vibrato na melodických tónech.

---

Shrnutí pro Lágrima:

• Arpeggio, ne tremolo.

• Rytmus je v pravidelných vlnách.

• Citlivé vibrato hlavně na vysokých tónech melodie (1. struna).

---

Hotovo pro Lágrimu. 🎶
Jdu hned pokračovat s třetí a poslední skladbou: Desafinado!
(ta bude bohatší, protože je tam bossa nova pattern)
👉 Hned ti to sepíšu.

* * * 

3/3 – Desafinado

(verze João Gilberto i Antonio Carlos Jobim – akordy jsou téměř shodné, rytmus má drobné nuance)

---

Akordy (speciální):

Akord	Hmat na klasickou kytaru
Fmaj7	1X2210
G7	320001
G#dim7	4X343X
A7	X02020
D9	X54555
G13	3X3455
F#7	242322
Bm7	X24232
E7	020100
C#7	X46464
F#m7	242222
B7	X21202
Emaj7	021100
C#m7	X46454
F#9	2X122X
A6	X02222

(Vynechány základní dur/moll, sedmičkové byly zařazeny jen pokud mají nějaké rozšíření – např. 9, 13.)

---

Technika + rytmus hraní:

Desafinado je klasická ukázka bossa nova stylu.

Technika "Bossa Nova Comping" (doprovod):

• Palec (p) hraje basové tóny na 6., 5. nebo 4. struně.

• i-m-a prsty (nebo někdy společně) klepnou na vyšší struny (2, 3, 4).

• Střídání basu a akordového úhozu ve specifickém rytmu.

---

Typický bossa nova pattern (2 takty):

Doba	1	2	3	4
Hraje	Bas → Akord	pauza → Bas	Akord → pauza

• 1. doba: palec (basová nota).

• 2. doba: jemné "klepnutí" na akord (i-m-a prsty současně).

• 3. doba: palec (bas).

• 4. doba: i-m-a akord (často lehčí nebo odlehčený úhoz).

Tedy: bas – akord – bas – akord.

---

Konkrétní příklad (Fmaj7):

Akordový hmat:

e|--0-- (a)
B|--1-- (m)
G|--2-- (i)
D|--2-- (nebo palec když potřeba)
A|--x--
E|--1-- (palec)
 

Rytmická aplikace:

1. Palec na 6. struně (F)

2. i-m-a prsty současně lehce zahrají na 3-2-1 strunách (G-B-e)

3. Palec opět bas na 6. struně

4. i-m-a jemně akord

(Přesně vystihuje tu houpavou bossa nova náladu.)

---

Poznámky k João Gilberto vs. Antonio Carlos Jobim:

• João Gilberto:

  • jemnější rytmické zdobení, drobné ghost notes (rychlé, tiché brnknutí).

  • lehké synkopy (bas o půl doby dřív).

  • Větší "houpačka" (laid back feeling).

• Antonio Carlos Jobim:

  • trošku pravidelnější rytmus.

  • méně zdobený akordový doprovod.

  • více slyšitelná basa oproti akordům.

---

Shrnutí pro Desafinado:

• Technika je typická bossa nova s kombinací basů a akordového úhozu.

• Malé "variace" v doprovodu podle zpěvu a nálady skladby.

• Doporučuji trénovat pomalé bas-akord patterny v loopu.

---

Přehled, co jsme dokončili:

✅ Recuerdos de la Alhambra
✅ Lágrima
✅ Desafinado

---

Chceš, abych ti na závěr ještě připravil:

• pomalé cvičení na 2 takty bossa nova s ukázkou prstů,

• nebo třeba rozcvičku pro "tremolo" z Recuerdos?

Můžu ti udělat i rozpis v tabulatuře + značení prstů (p-i-m-a).
Stačí říct! 🎸
Co bys chtěl jako další krok?

* * *

K akordům které si uvedl znám akordy a rytmus. Neměl by si mi poskytnout taky melodii těch not (noty jak jdou za sebou během hraní akordu, včetně délky not a případných pomlk mezi notama)? Jak mám jinak správně zahrát ten akord, když neznám melodii? Pokud jsi schopen toto doplnit, tak to rozdělíme zase na tři odpovědi, pro každou píseň jedna odpověd

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tremolo exercise scale - tréning tremola na kytaře (G stupnice pro tréning)

Pozor! Grafické zobrazení not na obrázcích pokulhává:

Shrnutí toho, co máme:

1. Co jsem napsal o notové osnově:

• V houslovém klíči (G klíč), když začneš od pomocné linky pod osnovou, dostaneš postupně:

  • pomocná linka pod = C
  • mezera = D
  • linka = E
  • mezera = F
  • linka = G
  • mezera = A
  • linka = B
  • mezera = C
  • linka = D
  • mezera = E
  • linka = F

  (Toto je poziční zápis tónů v základním režimu bez posuvek.)

  ---

  2. Co hraje kytara na prázdných strunách:

  • struna = E (velké E)
  • struna = A
  • struna = D
  • struna = g
  • struna = b
  • struna = e'

  ---

  Tak proč se to nezdá hned jako totéž?

  Důvod je jednoduchý:

  • Když jsem psal ty tóny k osnově, psal jsem je bez křížků nebo béček – tedy čistou C dur / A moll stupnici.
  • Ale kytara ladí na konkrétní tóny, které mají různou oktávu — a ty oktávy nejsou přímo zarovnané s těmi linkami, které jsem popisoval.
    (Je rozdíl mezi velkým E, malým E a jednočárkovaným E.)

  ---

  Konkrétní rozdíl je v oktávách:

  Pozice na kytaře	Tón	Oktáva
  6. struna	E	velké (E) (zní pod osnovou)
  5. struna	A	velké (A)
  4. struna	D	malé (d)
  3. struna	g	malé (g)
  2. struna	b	malé (b)
  1. struna	e'	jednočárkované (e')

  • Velké E na kytaře (6. struna) je dvě oktávy pod e', které je na první linku na houslové osnově.

  • Malé g (3. struna) už se dostává do osnovy.

  ---

  Tedy:

  • Tóny kytary samozřejmě mohou být zakreslené v houslovém klíči, ale

  • budou prostě níž — potřebuješ pomocné linky pod osnovou.

  • Např. velké E bude dvě pomocné linky pod osnovou.

  • Velké A bude také pomocné linky.

  • Až g a b začnou "vlézat" přímo do osnovy.

  ---

  Shrnutí:

  ✅ Ano, tóny prázdných strun kytary můžeme zakreslit do houslového klíče.
  ✅ Ale většina z nich (hlavně hlubší tóny, jako E, A, D) bude pod osnovou pomocí pomocných linek.
  ✅ Oktávové umístění je jiné než to, co jsem popisoval, když jsem se soustředil na čistou osnovu bez pomocných linek.

  Rozdíl mezi arpegiem a tremolem
  

  

  Na obrázku výše jsou zakresleny struny bez vymačkávaného akordu: D, e, h, g vs. D, e, e, e ... (V houslovém klíči běžně zakreslíme tyto tóny C, D, E, F, G, A, B, C, D, E, F)
  

  Scot Taber Guitarist - The Most DIFFICULT Classical and Flamenco Guitar TECHNIQUE? | Guitar Tutorial

  https://www.youtube.com/watch?v=2KhuaGiSAWI
  

  

  
  1. Triplet tremolo: pmi
  

  
  
  

  2. Classical tremolo: pami
  

  
  
  

  3. Flamenco tremolo: piami